Info

Fotografi Seni Rupa

Fotografi Seni Rupa

Apa itu Fotografi Seni Rupa?

Dikenal juga sebagai “seni fotografi”, “fotografi artistik” dan seterusnya, istilah “fotografi seni rupa” tidak memiliki arti atau definisi yang disepakati secara universal: melainkan merujuk pada kategori foto yang tidak tepat, dibuat sesuai dengan visi kreatif dari juru kamera. Ide dasar di balik genre ini, adalah bahwa alih-alih hanya menangkap penampilan subjek yang realistis, fotografer bertujuan untuk menghasilkan kesan yang lebih pribadi – biasanya lebih menggugah atau atmosfer. Seseorang dapat menyederhanakan ini, dengan mengatakan bahwa fotografi seni rupa menggambarkan setiap gambar yang diambil oleh kamera yang tujuannya adalah estetika (yaitu, foto yang nilainya terutama terletak pada keindahannya – lihat, Estetika) daripada ilmiah (foto dengan nilai ilmiah) , komersial (foto produk), atau jurnalistik (foto dengan berita atau nilai ilustrasi). (Lihat juga: Apakah Fotografi Seni?) Foto artistik telah sering digunakan dalam seni kolase (lebih tepatnya, kolase foto), oleh seniman seperti David Hockney (b.1937); dan dalam photomontage, oleh Dadais seperti Raoul Hausmann (1886-1971), Helmut Herzfelde (1891-1968) dan Hanna Hoch (1889-1979), oleh seniman surealis seperti Max Ernst (1891-1976), oleh grup Fluxus avant-garde pada 1960-an, dan oleh artis Pop seperti Richard Hamilton. Foto juga dapat dimasukkan ke dalam seni instalasi media campuran, dan seni rakitan. Saat ini, fotografi dipamerkan di banyak galeri seni kontemporer terbaik di seluruh dunia.

Sejarah Perkembangan Teknis

Sejarah Perkembangan Teknis

Diciptakan pada dekade awal abad ke-19 dan subjek dari banyak kemajuan selama era seni Victoria, fotografi langsung menangkap lebih banyak detail dan informasi daripada metode replikasi tradisional, seperti lukisan atau patung. Evolusi teknis fotografi adalah urusan sedikit demi sedikit, meskipun lompatan besar adalah penemuan emulsi peka cahaya pada tahun 1839, yang memungkinkan kamera mengambil foto hitam putih. Kemajuan teknis penting lainnya dalam sejarah fotografi, termasuk yang berikut ini.

Photoetching ditemukan pada tahun 1822-5 oleh orang Prancis Joseph Niepce (1765-1833), yang juga membuat foto pertama dari alam pada tahun 1826. Perbaikan ( dalam pengurangan waktu pemaparan, daguerreotype) ditemukan oleh Profesor Jerman Heinrich Schultz (1687 -1744) dan fisikawan Prancis Louis Daguerre (1787-1851), pada tahun 1837, dengan Daguerre bertanggung jawab atas foto pertama seseorang pada tahun 1839. Sejalan dengan ini, pada tahun 1832, seniman dan penemu Prancis-Brasil Hercule Florence ( 1804-79) telah membuat proses serupa, yang disebut Photographie, sementara penemu dan ahli kamera perintis Inggris William Fox Talbot (1800-77) sibuk menciptakan proses calotype, yang menghasilkan gambar negatif. Penelitiannya pada tahun 1840-an tentang reproduksi foto-mekanis mengarah pada penemuan proses pengukiran fotoglif, pendahulu fotogravure. Ilmuwan Inggris eksperimental John Herschel (1792-1871) menemukan proses cyanotype dan merupakan orang pertama yang menciptakan istilah “fotografi”, “negatif” dan “positif”. Pada tahun 1851, Frederick Scott Archer (1813-57) mengumumkan temuan penelitiannya tentang proses kolodion pelat basah, yang secara signifikan meningkatkan aksesibilitas fotografi untuk publik, seperti yang dilakukan inovator Amerika George Eastman pada tahun 1884 pengenalan film rol sebagai pengganti untuk pelat fotografi. Pada tahun 1908, ilmuwan Perancis Gabriel Lippmann (1845-1921) dianugerahi Hadiah Nobel untuk Fisika untuk perbaikannya dalam reproduksi warna fotografi. Perkembangan proses fotografi dipenuhi dengan penemuan dan penemuan semacam itu, dan banyak kemajuan lain dalam pelat kaca fotografi dan metode pencetakan dibuat selama abad ke-19.

Eksponen Victoria termasuk John Edwin Mayall (1813-1901), yang mengambil beberapa foto paling awal Ratu Victoria dan Pangeran Albert; Julia Margaret Cameron (1815-79), terkenal karena potret fotografis dan gambar mitologisnya; dan Oscar Gustave Rejlander (1813-1875), juru kamera Swedia dan ahli montase foto yang bekerja dengan Charles Darwin dalam The Expression of the Emotions in Man and Animals.

Kemajuan abad kedua puluh dalam teknologi fotografi telah didominasi oleh perbaikan dalam film dan sinematografi, yang mengarah ke bentuk-bentuk kreatif baru seperti seni animasi, kartun dan seni video.

Penggunaan Fotografi dalam Seni

Fotografi berevolusi dari kamera obscura, alat yang memproyeksikan gambar melalui situs http://139.99.23.76/ dengan lubang kecil, memungkinkan seniman untuk membuat tracing yang akurat dari suatu objek atau pemandangan. Penyebutan pertama penggunaannya sebagai alat bantu menggambar muncul di Magia Naturalis, sebuah risalah ilmiah oleh ilmuwan Italia Giambattista della Porta. Banyak Master Tua dari abad ke-17 dan ke-18, termasuk Jan Vermeer (1632-75), dan Canaletto (1697-1768), diyakini telah menggunakannya dalam sketsa mereka.

Baca juga artikel berikut ini : Fotografer Berbagi Tips Menjadi Fotografer Profesional

Info

Fotografer Berbagi Tips Menjadi Fotografer Profesional

Fotografi pemandangan

Temukan semua yang perlu Anda ketahui tentang sukses sebagai seorang profesional sebelum—atau bahkan setelah—membuat lompatan ke fotografi penuh waktu.

Mengubah hobi fotografi Anda menjadi pekerjaan impian dengan bayaran penuh waktu sebagai fotografer profesional adalah impiannya. Dan meskipun ada orang yang menjalani mimpi itu, itu tidak semudah yang terlihat dari foto Instagram.

Transisi dari hobi menjadi fotografer profesional membutuhkan banyak waktu, dibumbui dengan pembelajaran dan pengalaman nyata di lapangan. Kami mengobrol dengan tujuh fotografer yang menjalankan bisnis mereka secara penuh waktu untuk mempelajari latar belakang mereka dan tips pro mereka untuk fotografer hobi yang ingin menjadi profesional.

Fotografer buah-buahan

Kiat Pro Fotografer Makanan Anna Ivanova untuk Menjadi Fotografer Profesional

Anna Ivanova mendapati dirinya berada di Moskow, kota yang sama-sama asing bagi dia dan suaminya. Ivanova menganggur dan suaminya bekerja dari jarak jauh untuk sebuah perusahaan desain. Alih-alih menyewa apartemen mahal di kota Moskow, mereka memutuskan untuk bepergian.

“Kami memasukkan semua barang-barang kami ke dalam dua koper besar dan memesan tiket ke Eropa,” dia berbagi. Ivanova memutuskan untuk menjajaki bekerja secara online. “Saat itu saya hanya bisa bekerja sebagai copywriter lepas dan manajer media sosial, tetapi itu jelas bukan panggilan saya. Sebenarnya, saya selalu memimpikan fotografi tetapi saya pikir saya tidak cukup berbakat. Saya benar-benar berterima kasih kepada suami saya yang mendorong saya untuk mencoba, ”katanya.

Ivanova mulai bekerja menjual foto melalui Shutterstock pada tahun 2014 dan sejak itu juga menjual melalui situs web lain. “Prosesnya sederhana dan cepat. Saya hanya harus melakukan sesuatu untuk mencari nafkah, dan saya memutuskan cara terbaik untuk menghasilkan uang adalah dengan melakukan apa yang telah saya impikan sejak lama.”

Bagi Ivanova, fotografi saham telah membantunya menghasilkan uang dan sekaligus mempelajari keahlian fotografi. Berikut adalah dua tips pro Anna untuk fotografer profesional masa depan.

Kiat Pro: Lakukan lompatan sesegera mungkin

Ivanova menggarisbawahi pentingnya mengambil lompatan dan tidak menunggu “momen yang lebih baik.”
“Ini tidak akan pernah lebih baik dari sekarang.’
“Jika ini yang Anda rasa selalu ingin Anda lakukan, lakukanlah. Jika Anda tidak yakin akan mampu bertahan saat beralih ke fotografi penuh waktu, maka mulailah melakukannya paruh waktu. Tapi jangan pernah ragu untuk memulai,” katanya. Meskipun fakta bahwa itu tidak selalu mudah, mengambil lompatan, atau bahkan mengambil langkah kecil, jauh lebih baik daripada duduk-duduk dan hanya merenungkan ide untuk menjadi fotografer penuh waktu. Anda tidak harus memiliki semua bebek Anda dalam satu baris.

Kiat Pro: Edukasi diri Anda tentang industri ini

Saran lain yang dimiliki http://139.99.23.74/ Ivanova adalah mendidik diri sendiri. Lewatlah sudah hari-hari ketika hanya ada sedikit informasi tentang stok fotografi. Saat ini, ada ribuan posting blog dan video YouTube yang membahas cara kerja industri ini.

Dan bukan hanya stok fotografi, tetapi membangun bisnis fotografi Anda sendiri, bagaimanapun itu terlihat untuk Anda. Ivanova mengatakan mendidik diri sendiri bisa sangat bermanfaat.

“Ketika saya mulai, ada kekurangan informasi tentang bagaimana untuk berhasil di bidang ini. Itu seperti klub pribadi dan tidak banyak fotografer memiliki pengalaman yang ingin mereka bagikan,” katanya. “Sekarang ada banyak informasi di setiap aspek. Bahkan ada kursus khusus untuk stocker muda. Meskipun sekarang sedikit lebih sulit untuk mencapai tingkat penjualan yang Anda inginkan, jauh lebih mudah untuk memulainya.”

Kiat Pro: Tanah sendiri

Jika ada satu tip besar dari Shepherd tentang transisi, itu adalah untuk membumikan diri Anda sendiri. “Ini akan terdengar sedikit merayu, tetapi saya akan mulai dengan benar-benar membumi sendiri,” dia berbagi. “Saya sangat banyak menulis jurnal, saya menghabiskan waktu dengan tenang.”

Meskipun membuat jurnal mungkin tidak terdengar menarik bagi semua orang, ini adalah cara yang bagus untuk sepenuhnya memahami betapa Anda sangat menginginkan sesuatu dan betapa pentingnya hal itu bagi Anda. Ini akan membantu Anda melihat gambaran yang lebih besar dan mengetahui apakah mengejarnya secara penuh waktu adalah sesuatu yang benar-benar ingin Anda lakukan.

Kiat Pro: Kelilingi diri Anda dengan orang-orang yang positif dan suportif

“Saya bekerja dengan pelatih bisnis yang sangat membantu saya. Dia cukup banyak membantu saya memiliki keinginan saya untuk bertaruh pada diri saya sendiri,” Shepherd berbagi, menggarisbawahi pentingnya memiliki orang-orang yang mendukung dan positif di sekitar Anda. “Dapatkan bantuan jika Anda bisa; tidak ada salahnya untuk melampiaskan perasaan Anda dari orang lain dan melakukan percakapan yang jujur. Dan pastikan orang-orang yang Anda ajak berbagi keinginan untuk bekerja penuh waktu adalah positif dan mendukung Anda dan impian Anda, ”tambahnya.

Info

Wawasan Tentang Fotografer Profesional

Wawasan Tentang Fotografer Profesional

Jika Anda berbicara dengan banyak fotografer profesional, Anda akan mendapatkan cerita yang sangat berbeda dalam hal harga dan layanan fotografi profesional. Dengan begitu banyak fotografer digital baru di pasar, mungkin ada banyak kebingungan mengenai apa yang dimaksud dengan fotografer profesional sejati dan apa yang dapat mereka lakukan untuk Anda.

Orang-orang memanggil fotografer setiap saat untuk bertanya tentang harga. Dalam terlalu banyak kasus, mempekerjakan seorang fotografer turun harganya. Pelanggan potensial melihat galeri foto sampel online untuk memutuskan tingkat fotografer yang termasuk dalam anggaran mereka.

Fotografer Profesional

Banyak panggilan dan email yang kami terima mengenai fotografer profesional yang bertanya tentang fotografer acara, fotografer pernikahan, potret senior, dan harga potret keluarga. Ada begitu banyak variabel yang masuk ke pemotretan seperti lokasi, perjalanan yang terlibat untuk pemotretan dan panjang pemotretan itu sendiri.

“Fotografer Profesional” dapat memiliki harga serendah Rp. 600.000 untuk potret senior atau Rp. 15.000.000 atau lebih untuk fotografer pernikahan. “Fotografer murah” mungkin bukan taruhan terbaik karena seseorang yang bekerja dengan Rp.600.000 mungkin bukan fotografer profesional sejati. Banyak pelanggan kami yang benar-benar bingung dengan harga yang terkait dengan fotografi, jadi saya telah mencoba menjelaskan masalah ini di sini.

Teman Anda Dengan Kamera Rp.10.000.000 nya Bukan Fotografer Profesional

Seorang fotografer profesional bukanlah tetangga Anda yang telah melakukan perjalanan ke toko kamera dan membeli apa yang menurut mereka adalah kamera DSLR terbaru dan terhebat. Bahkan jika mereka memiliki kamera fotografer profesional terbaik, itu tidak membuat mereka menjadi fotografer profesional. Jika Anda memutuskan untuk mengambil rute itu, Anda mungkin menyesali keputusan itu dan Anda tidak dapat memotret ulang pernikahan dan potret senior adalah gambar yang akan Anda miliki seumur hidup.

Menggunakan fotografer berpengalaman adalah cara terbaik untuk pergi. Juga, perlu diingat bahwa ada waktu yang terlibat. Bahkan jika Anda hanya perlu satu pemotretan, akan butuh waktu untuk menemukan pemotretan terbaik, memastikan pencahayaan terbaik dan dalam hal fotografer potret senior, tunggu subjek untuk berganti pakaian.

Hal lain yang perlu diingat adalah biaya peralatan fotografer profesional. Perusahaan yang baik hanya menggunakan kamera DSLR berkualitas tinggi, lensa khusus, kartu memori profesional, dan pencahayaan bersama dengan perangkat lunak yang disesuaikan untuk pemrosesan gambar. Pelanggan fotografer profesional mendapat manfaat dari teknologi profesional terbaru yang digunakan dalam foto-foto.

Hal lain yang berada di bawah payung waktu adalah waktu yang diperlukan untuk menghasilkan gambar. Beberapa hal yang masuk ke pemotretan adalah; mengatur peralatan terlebih dahulu, mengunduh foto dan menjelajahinya setelah pemotretan, digital touch-up ke foto, memutuskan foto mana yang terbaik untuk dicetak, membakar foto ke dalam DVD atau CD, mengirimnya ke lab, dan banyak lagi , masih banyak lagi.

Saya pikir sebagian besar akan setuju bahwa ada nilai besar yang Anda dapatkan dari bekerja dengan acara profesional, sekolah, olahraga remaja, potret senior dan fotografer pernikahan.

Ingatlah bahwa fotografer profesional sejati mencari nafkah. Para fotografer harus dilatih oleh para profesional yang kemudian menjalani pelatihan khusus dan metodologi pemotretan sebelum mereka dapat bekerja untuk sebuah studio.

Biaya Fotografi

Apakah Anda seorang Unit Korps Marinir yang mencari fotografer Korps Marinir, seorang senior yang mencari potret senior, pasangan mencari fotografer pernikahan profesional, pertanyaan besarnya selalu: Berapa biaya yang harus dibayar seorang fotografer profesional kepada saya?

Ada beberapa hal yang perlu Anda tanyakan pada diri sendiri ketika memilih seorang fotografer pernikahan profesional. Apakah ada nilai harga pada ingatan malam pernikahan Anda? Sebagian besar pelanggan mengatakan tidak. Bagaimana dengan harga potret senior? Potret senior adalah bagian penting lain dari kehidupan seseorang, menandakan bergerak dari satu bab kehidupan mereka ke yang lain. Bukankah lebih baik membayar sedikit lebih banyak untuk menyewa seorang fotografer potret senior profesional sejati untuk mengetahui Anda akan memiliki foto-foto yang bagus untuk dihargai seumur hidup? Harga foto dapat berkisar dari beberapa ratus dolar hingga beberapa ribu dolar tergantung pada fotografer tetapi nilainya terkadang tidak dapat diukur.

Ketika memilih seorang fotografer profesional untuk layanan fotografi Anda, yang terbaik adalah membuat keputusan berdasarkan nilai, bukan hanya harga termurah. Anggap saja Anda akan mempertimbangkan keputusan pembelian penting lainnya.

Harga Untuk Fotografi Event

Sesuatu untuk dipikirkan ketika mempertimbangkan fotografer acara adalah harga acara fotografi. Fotografi acara mencakup berbagai layanan fotografi, sehingga harga untuk layanan fotografi acara akan bervariasi tergantung pada jenis acara. Banyak fotografer acara meminta bayaran dari Korps Marinir hanya untuk melakukan pemotretan Marine Corps Ball mereka. Dalam 99% kasus, perusahaan yang baik tidak membebankan biaya kepada Unit untuk mengeluarkan Bola Korps Marinir mereka. Mereka menghasilkan uang ketika Marinir dan tamu melakukan pembelian. Dalam kebanyakan kasus, perusahaan yang baik sebenarnya menyumbangkan penggalangan dana kepada Marinir untuk membantu biaya yang terkait dengan Bola mereka.

Dengan fotografi acara untuk pesta perusahaan, ada banyak model penetapan harga yang berbeda. Banyak perusahaan menyewa fotografer dengan biaya tetap berdasarkan jumlah orang di acara tersebut. Dalam beberapa kasus, perusahaan membayar sejumlah foto tertentu di muka. Satu pelanggan tahu mereka akan memiliki 100 pasangan di acara mereka dan membayar kami di muka untuk 1 5×7 untuk setiap pasangan dan memungkinkan mereka untuk membeli lebih banyak jika mereka mau.

Saat mempertimbangkan seorang fotografer acara, pikirkan apakah Anda ingin mencetak di tempat atau lebih suka agar foto dikirim langsung ke pelanggan. Semua hal ini memainkan peran penting dalam biaya untuk fotografer acara Anda.

Mengapa Harga Fotografer Pernikahan Paling Bervariasi?

Dengan sebagian besar fotografer, begitu Anda melemparkan kata-kata “fotografer pernikahan,” harga melewati atap. Kenyataannya adalah ada sebagian besar fotografer pernikahan yang harganya sangat tinggi. Sebagai soal fakta, fotografi pernikahan pada umumnya dapat terlihat terlalu mahal di waktu-waktu tertentu. Anda dapat Google “Fotografer Pernikahan” dan menemukan situs web seorang fotografer yang karyanya mengesankan Anda … sampai Anda melihat harganya. Kemudian jika Anda bahkan berpikir untuk menyimpan gambar asli, atau negatif, harganya bisa gila. Itulah sebabnya studio yang baik sekarang memiliki “Harga Jaga Gambar Anda” untuk potret senior dan fotografi pernikahan. Fotografi digital telah merevolusi industri dan banyak fotografer pernikahan di luar sana tidak ikut serta dalam perjalanan ini. 

Sasaran fotografer yang etis dan baik seharusnya tidak hanya memisahkan Anda dari uang Anda! Foto profesional adalah cara yang luar biasa untuk menangkap kenangan Anda. Memilih fotografer yang tepat adalah penting dan foto yang diambilnya tidak ternilai harganya.

Anda seharusnya tidak pernah dipaksa membayar lebih dari yang mampu Anda bayar untuk foto-foto pernikahan, tetapi Anda tidak boleh berasumsi bahwa itu adalah penipuan atau semacam penipuan. Setelah para tamu pergi, hadiah dibuka dan bulan madu selesai, selain dari pernikahan Anda, foto Anda adalah apa yang tersisa. Fotografer profesional yang baik akan memberi Anda foto yang layak menjadi bagian dari sejarah keluarga Anda. Untuk mempelajari lebih lanjut tentang layanan fotografi pernikahan kami, kunjungi halaman pernikahan kami.

Fotografer melakukan lebih dari sekedar muncul dan mengambil gambar. Di bawah ini adalah daftar hanya beberapa hal yang relevan dengan SEMUA fotografer profesional.